Διαδραστικό παιχνίδι
The Primeval Four: In Touch With The Elements
με τη Sepideh Behrouzian (Ιράν)
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, 15.10.21, 15:00-17:00
ΣΑΒΒΑΤΟ, 16.10.21, 12:30-14:30
ΚΥΡΙΑΚΗ, 17.10.21, 15:00-17:00
Τη Sepideh Behrouzian ενδιαφέρει ιδιαίτερα το μεσαιωνικό σύγγραμμα «The Book of Nature» ως έργο ανθρώπινης μυθοπλασίας, ενώ παράλληλα την απασχολεί η μυθοπλασία (εδώ και τώρα) η οποία επιφέρει γνωσιολογικές συνέπειες. Το διαδραστικό παιχνίδι που εντάσσεται στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ξαρκής προτείνει μια σειρά σκέψεων και θέσεων, οι οποίες προκύπτουν μέσω της καταστροφής του περιβάλλοντος σε σχέση με την αλλοίωση των κοινωνικών δεσμών. Μήπως μπορούμε να εντοπίσουμε μια εναλλακτική μυθοπλασία, αντίστοιχη με αυτή του Βιβλίου της Φύσης, μέσω της επιστροφής στις ρίζες μας και μιας ποιητικής λιγότερο ζημιογόνας;
Βιογραφικό
Με βάση το ενδιαφέρον της για έννοιες όπως η μετάβαση, η μετάδοση, η αντιμετάθεση και η αναστρεψιμότητα μέσα στην αλληλένδετη σχέση πολιτισμού και φύσης, η Sepideh Behrouzian αναζητά πιθανούς συσχετισμούς και συζεύξεις μεταξύ χρόνου-χώρου και δομής. Η έρευνά της και το σύνολο των έργων της αποσκοπούν να οδηγήσουν τον παρατηρητή να αμφισβητήσει μερικές παγιωμένες σκέψεις, να αξιολογήσει εκ νέου έναν τόπο και να αμφισβητήσει τον τρόπο αποτύπωσης της αξίας. Τα αποτελέσματα της έρευνας αυτής παίρνουν τη μορφή βίντεο, εικαστικής εγκατάστασης, εικόνας, διαγράμματος, κειμένου και παρουσιάζονται ως εκθέσεις, παραστάσεις και δημοσιεύσεις. Η Sepideh έλαβε BFA και MA στο «Painting and Art Research» στο Tehran-University-of-Art στην Τεχεράνη, καθώς και MA στο Dutch-Art-Institute στην Ολλανδία.
@ΧΩΡ(ι)Ο
με την Αλεξάνδρα Παμπούκα (Κύπρος)
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, 15.10.21, Ολοήμερη
ΣΑΒΒΑΤΟ, 16.10.21, Ολοήμερη
ΚΥΡΙΑΚΗ, 17.10.21, Ολοήμερη
Διαδραστική εγκατάσταση «@ΧΩΡ(ι)Ο». Η καλλιτέχνης Αλεξάνδρα Παμπούκα συλλέγει στοιχεία (απτά ή ψηφιακά) και δημιουργεί μια εγκατάσταση που αφορά τον τόπο και τους ανθρώπους του. Έμφαση δίνεται κυρίως στη συλλογή/επαναχρησιμοποίηση σκουπιδιών ή χρήση βιοδιασπώμενων υλικών, θίγοντας περιβαλλοντικά ζητήματα. Οι επισκέπτες/κάτοικοι καλούνται να συνεισφέρουν με βάση τη θεματική που θα αναπτυχθεί, ώστε να δοθεί η ευκαιρία να εκφραστούν δημιουργικά, καθώς και να ευαισθητοποιηθούν για τα ζητήματα που θίγονται.
Βιογραφικό
Η Αλεξάνδρα Πάμπουκα σπούδασε στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών Φλώρινας (2011-2016) και αποφοίτησε από το μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Πολιτιστική Πολιτική και Ανάπτυξη» του Ανοικτού Πανεπιστημίου Κύπρου (2017-2019), όπου θέμα της πτυχιακής εργασίας της εργασίας ήταν «Η Καλαθοπλεκτική και Ψαθοπλεκτική ως Άυλα Στοιχεία Πολιτιστικής Κληρονομιάς. Όρια και Προοπτικές στην Κύπρο». Από το 2016 ασχολείται πρακτικά κι ερευνητικά με τον τομέα της καλαθοπλεκτικής και της ψαθοπλεκτικής. Έχει παρακολουθήσει σχετικά εργαστήρια στην Αγγλία, την Κύπρο και την Πορτογαλία, καθώς επίσης εργάστηκε και ως εκπαιδεύτρια. Το 2020 ολοκλήρωσε τρίμηνη πρακτικη άσκηση μέσω του Erasmus+, στον οργανισμό Passao Ao Futuro, στη Λισαβόνα. Εκεί, ασχολήθηκε με τη διατήρηση και ανάπτυξη της παραδοσιακής πορτογαλικής χειροτεχνίας μέσω του αειφόρου σχεδιασμού (sustainable design). www.alexandrapambouka.com
The Urban Glenti (feast) _ the Lympia edition
με φοιτητές και εκπαιδευτικούς από το Τμήμα Αρχιτεκτονικής (Πανεπιστήμιο Λευκωσίας)
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, 15.10.21, From 15:00
ΣΑΒΒΑΤΟ, 16.10.21, Ολοήμερη
ΚΥΡΙΑΚΗ, 17.10.21, Ολοήμερη
Πρόκειται για μια εγκατάσταση εργαστηρίου των φοιτητών του πρώτου έτους «Arch 101_Introduction to Architectural Design» του Πανεπιστημίου Λευκωσίας με τους εκπαιδευτικούς Άδωνι Κλεάνθους και Γιώργο Χατζηχρήστου.
dislocated finger (ηχητική εγκατάσταση)
με τη Στέλλα Ν. Χρήστου (Kύπρος, Ελλάδα)
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, 15.10.21, Από τις 20:00
ΣΑΒΒΑΤΟ, 16.10.21, Από τις 20:00
Ηχητική διατόπιση αυτού που ασυνείδητα εγκαταστάθηκε στην επιφάνεια της κοινότητας ενός χωριού/συνήθισα να το βλέπω, συνήθισα να το θέλω;
Βιογραφικό
Η Στέλλα Ν. Χρήστου είναι συνθέτρια μουσικής, ερμηνεύτρια και καλλιτέχνις οπτικοακουστικών μέσων από Κύπρο και Ελλάδα. Η μεθοδολογία της εμφανίζεται στη συλλογή ήχων, λέξεων και υλικών, έχοντας ως αποτέλεσμα την κατασκευή, την καταστροφή, την αρχειοθέτηση και την επανασύνθεση των πληροφοριακών εισόδων. Το διεπιστημονικό της έργο αφορά την κατανόηση των δυσανάγνωστων αλγορίθμων φυσικών ή μυθικών υπάρξεων σε μια «on/off» κοινωνία.
Διαδραστική εγκατάσταση
Re-rooted futures
με τον Θάνο Βοζίκη και την Αναστασία Μελανδίνου (Ελλάδα)
ΣΑΒΒΑΤΟ, 16.10.21, Ολοήμερη
ΚΥΡΙΑΚΗ, 17.10.21, Ολοήμερη
Μία σύγχρονη και ψηφιοποιημένη διερεύνηση των παραδοσιακών μεθόδων και των υλικών δόμησης των κοινοτήτων στην ύπαιθρο και τα αγροτικά προάστια της Κύπρου, με σκοπό την ανάδειξη αυτών καθώς και των οικολογικών τους επιπτώσεων. Το τελικό αποτέλεσμα που θα δημιουργηθεί μέσα στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ξαρκής θα επανατοποθετεί τις παραδοσιακές αυτές πρακτικές σε ένα σύγχρονο τεχνολογικό πλαίσιο, δημιουργώντας νέες αφηγήσεις και προτάσεις.
Βιογραφικό
Η ομάδα αποτελείται από τον αρχιτέκτονα Θάνο Βοζίκη και τη σχεδιάστρια designer Αναστασία Μελανδίνου. Το πεδίο της έρευνάς τους επικεντρώνεται στη μελέτη και την οπτικοποίηση κοινωνικών φαινομένων μέσω της χρήσης νέων τεχνολογιών (AR, 3D) και διαδραστικών περιβαλλόντων.
instagram.com/__thantan/
instagram.com/_melandin/
Sound Healing
με τη Λουίζα Βραδή (Ελλάδα)
ΣΑΒΒΑΤΟ, 16.10.21, Ολοήμερη
Ποια η σχέση των ανθρώπων με το νερό σε ένα νησί όπου υπάρχει σοβαρό πρόβλημα λειψυδρίας; Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ξαρκής πρόκειται να στηθεί μία ηχητική εγκατάσταση, σε δύο επιμέρους φάσεις, μέσω της οποίας θα αναζητηθούν τα όρια για το τι εν τέλει ορίζουμε ως «το σπίτι μας». Το έργο αποσκοπεί στην επανασύνδεση της κοινότητας με το νερό και τη φύση που το περιβάλλει, χρησιμοποιώντας ως σημείο εκκίνησης το φράγμα στα Λύμπια και το φυσικό τοπίο που το περιβάλλει.
Βιογραφικό
Η Λουίζα Βραδή είναι εικαστικός καλλιτέχνης με έδρα την Αθήνα, όπου και σπούδασε εικαστικά, νέα μέσα και εκπαίδευση στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών. Μέσα από τη δουλειά της εξερευνά την προσωπική και συλλογική μνήμη, την ανθρώπινη μετακίνηση, και τη σχέση με τη γη που κατοικούμε. Η πρακτική της εξελίσσεται γύρω από τη χρήση οπτικοακουστικών μέσων, καθώς και μέσων όπως η φωτογραφία, το βίντεο και η υφαντική τέχνη. Τα έργα της προκύπτουν συχνά μέσω της σύμπραξης με κοινότητες και δημιουργούς. www.louizavradi.com