Το έργο φρούτα ονείρων είναι ένα καλλιτεχνικό ερευνητικό πρότζεκτ με κεντρικό θέμα την τελετουργία του ξεκουνίσματος του λουβιού ως καθημερινή πρακτική φροντίδας, ως φορτισμένο σύμβολο του τόπου και πεδίο άσκησης έμφυλης και φυλετικής εργασίας, που έχει ως αποτέλεσμα μια περφόρμανς διαρκείας.

*

Είμαι τραγουδίστρια, καλλιτέχνις και ερευνήτρια. Στην ακαδημαϊκή και καλλιτεχνική μου εργασία εξερευνώ τις τεχνικές του σώματος ως μορφή γνώσης και την περφόρμανς ως τόπο συνάντησης, ανανέωσης και μεταμόρφωσης.

Δημιουργημένο από ντόπιους τεχνίτες και σύγχρονους καλλιτέχνες, πρόκειται για ένα διαδραστικό περιβάλλον συνδυάζει περφόρμανς, χειροτεχνία, ήχο και γλυπτική, δημιουργώντας έναν συμπεριληπτικό χώρο που ευνοεί τη συμμετοχή και γεννά συναρπαστικές εμπειρίες.

*

Αναλύω τον θόρυβο, την παρεμβολή και τις πολιτισμικές νόρμες μέσα από τη φωτογραφία, το βίντεο, τον ήχο και τη μουσική. Επαναπροσδιορίζω πλατφόρμες που είναι παρωχημένες, δημιουργώντας εναλλακτικές λύσεις ή διακωμωδώντας το status τους. Εργάζομαι ως καλλιτέχνης ήχου και εικόνας από το 1999 και είμαι ιδιοκτήτης του Pyrgatory Studio, ενός φυσικού, διεπιστημονικού δημιουργικού κέντρου.

Η ταυτότητα είναι πάντα δυαδική. Έχει την ιδιότητα να μας εντάσσει σε μια ομάδα και να μας αποκλείει από μια άλλη. Το the smallest unit that is still listening είναι ένας συλλογικός περίπατος που προσπαθεί να υπερβεί αυτή τη δυαδικότητα.

*

Ονομάζομαι Γιώργος Μπίζιος. Είμαι κιθαρίστας, συνθέτης, αυτοσχεδιαστής και διαθεματικός καλλιτέχνης από τη Λεμεσό. Στο παρόν στάδιο της πρακτικής μου δημιουργώ συνθέσεις βασισμένες σε συστήματα και δράσεις που επικεντρώνονται στο ανθρώπινο σώμα.

Η Αριάνα Μαρκουλίδου παρουσιάζει ερευνητικό υλικό που προέκυψε κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου “Performing Biographies” της Λίας Χαράκη με θέμα τη φροντίδα μέσω της χειροτεχνίας (υφαντική, ραπτική, κέντημα, πλέξιμο κ.λπ.). Η χορογράφος είναι βαθιά συνδεδεμένη με τεχνικές χειροτεχνίας που της έμαθε η μητέρα της, η οποία έχει φύγει πια από τη ζωή. Αυτή είναι μια ευκαιρία για τη χορογράφο να επισκεφτεί ξανά τις αναμνήσεις της και να μάθει τι αξία έχει να προσφέρεις τόση φροντίδα και γνώση.

*

Είμαι περφόρμερ και δημιουργός έργων που βασίζονται τόσο στον χορό, τον αυτοσχεδιασμό και το τραγούδι, όσο και σε χειροτεχνήματα όπως το ράψιμο, το κέντημα και το κροσέ. Προσεγγίζω παιχνιδιάρικα όλη μου τη δουλειά και επιθυμώ να εξερευνώ ότι κεντρίζει την περιέργειά μου.

Η μουσική παράσταση Το τζελαήδημαν του φου επικεντρώνεται στους ήχους της Ανατολικής Μεσογείου, οι οποίοι γεφυρώνονται με τη σύγχρονη κυπριακή μουσική παραγωγή. Το εξαμελές φωνητικό σύνολο Κάλεσμα συμπράττει με τον δεξιοτέχνη μουσικό Χαράλαμπο Παντελή στο λαούτο, τη λάφτα και το σάζι, παρουσιάζοντας ένα πρόγραμμα με τραγούδια από την Κύπρο και την Ελλάδα, καθώς και από την Αρμενία και την Τουρκία, μαζί με πρωτότυπες συνθέσεις από τα μέλη του σχήματος.

*

Το φωνητικό μας σύνολο δημιουργήθηκε το 2022 με στόχο την έρευνα και μελέτη μουσικών παραδόσεων της Ανατολικής Μεσογείου, όπως επίσης και τη δημιουργία προσωπικών, αυθεντικών συνθέσεων. Με τον πρώτο χρόνο παρουσίας μας, έχουμε παρουσιάσει τη μουσική μας στα φεστιβάλ Φέγγαρος, Ριάλτο και Moonwalk, καθώς και στο 9ο Ευρωπαϊκό Συνέδριο “Transforming Planet”. Το 2023 έχουμε πλάνα για συναυλίες στην Ευρώπη και συνεργασίες με τους Χαράλαμπο Παντελή, Οδυσσέα Τουμάζου και Μάρθα Μαυροειδή.

Η διαδικασία του ύπνου αποτελεί την κύρια πηγή έμπνευσης για το έργο, το οποίο εκτυλίσσεται μέσα από μια ηχητική πορεία στην οποία οι ακροατές θα βιώσουν τα διάφορα στάδια ύπνωσης όπως τα αντιλαμβάνεται ο συνθέτης. Ο τίτλος (Nero), πέρα από τη σημασία του στα ελληνικά, σημαίνει ύπνος στα ιαπωνικά. Πρόκειται για μια ηχητική πορεία όπου οι παρευρισκόμενοι θα περιβάλλονται από διάφορους ήχους και η οποία θα καταλήγει στην εκτέλεση ενός έργου για φωνές που θα εκτελέσει η Κοινοτική Χορωδία Κόρνου με μαέστρο τη Δόμνα Μιχαήλ.
Μέσα από αυτό το γεγονός, ο συνθέτης Άντης Σκορδής εμπνεύστηκε ώστε να συνθέσει ένα κομμάτι που θα παρουσιαστεί ζωντανά στις 15 Οκτωβρίου στον Κόρνο και το οποίο περιλαμβάνει μια καθημερινή τελετουργία/ρουτίνα μέσα από ένα ηχητικό κομμάτι.

*

Είμαι συνθέτης σύγχρονης μουσικής με σπουδές στη σύνθεση, στην καρνατική μουσική και στο μπαλινέζικο γκαμελάν. Η μουσική μου έχει χαρακτηριστεί αρχαϊκή και σκοτεινή, ενώ οι παραστάσεις μου έχουν τον χαρακτήρα τελετουργικών δρώμενων. Το συνολικό μου έργο περιλαμβάνει περισσότερα από 70 έργα, τα οποία έχουν παρουσιαστεί και βραβευτεί διεθνώς.

Το φετινό Φεστιβάλ Ξαρκής θα ολοκληρωθεί με μουσική που θα πιάσει το νήμα από το τελετουργικό του προηγούμενου event, αποχαιρετώντας μας με χαρά μες στην ψυχή μας!

*

Ακολουθώ αυτό το όνομα, καθώς με μαγεύει το ατελείωτο θαύμα της μουσικής: παλιά και νέα, από την Ανατολή και τη Δύση, μελαγχολική και ξεσηκωτική, οργανική και ηλεκτρονική, παραδοσιακή και νέα… Ας περιπλανηθούμε λοιπόν!