Το εργαστήριο φυσικής δόμησης θα καταπιαστεί με την κατασκευή ενός ξυλόφουρνου από τούβλα φτιαγμένα από συμπιεσμένο χώμα. Το φουρνάκι θα επικαλυφθεί με χωμάτινο επίχρισμα με άχυρο.
Δεν θα χρησιμοποιηθεί οποιοδήποτε συμβατικό δομικό υλικό όπως τσιμέντο. Οι συμμετέχοντες θα έχουν την ευκαιρία να έρθουν σε επαφή με τη φυσική δόμηση και τα μη επιβλαβή, αειφόρα δομικά υλικά τα οποία μπορούν σε πολλές περιπτώσεις να αντικαταστήσουν τα σύγχρονα συμβατικά υλικά.

Το εργαστήριο θα συντονίζεται από το «Human» σε συνεργασία με το τουβλοποιείο «Γίγαντας Ανταίος», το οποίο θα διαθέσει τα τούβλα από συμπιεσμένο χώμα (compressed earth blocks – ceb’s).

Βιογραφικό

Ο Σωκράτης Σωκράτους είναι 32 ετών και ασχολείται με τη φυσική δόμηση και τη φυσική καλλιέργεια τα τελευταία οκτώ χρόνια. Μέσα από την ενασχόλησή του με τη δόμηση και τις καλλιέργειες, δημιουργήθηκε ένα πρότζεκτ, το «Κτήμα Ρίζα», το οποίο αποτελείται από γήινα κτίσματα, δέντρα και άλλες καλλιέργειες. Στο «Κτήμα Ρίζα», το οποίο βρίσκεται στην Αμαργέτη της Πάφου, φιλοξενούνται εργαστήρια αειφορίας και αυτάρκειας έχοντας ως στόχο να βοηθηθούν νέοι άνθρωποι για τη μετάβασή τους σε έναν πιο απλό, υπεύθυνο και ρεαλιστικό τρόπο ζωής μέσω της εκμάθησης βασικών τεχνών. Οι βασικές αυτές τέχνες, οι οποίες τείνουν με την πάροδο του χρόνου να χάνονται, είναι η δόμηση με φυσικά υλικά (πέτρα, πλιθάρι), η κατασκευή ξερολιθικών αναβαθμίδων (δόμες) για την αντιμετώπιση της διάβρωσης, ο εμβολιασμός καρποφόρων δέντρων, οι καλλιέργειες δέντρων και λαχανικών, η συλλογή και αποθήκευση νερού, καθώς και άλλες τεχνικές ευγενικής δράσης που εξυπηρετούν τον άνθρωπο χωρίς όμως να βλάπτουν το περιβάλλον.

Το θεατρικό εργαστήρι πρόκειται να φιλοξενήσει παιδιά ηλικίας 4-17 ετών με σκοπό να δημιουργήσουν, υπό την καθοδήγηση δασκάλων, κατασκευές από ανακυκλώσιμα υλικά με θέμα το θέατρο.

Βιογραφικό

Η ιστορία της ερασιτεχνικής ομάδας θεάτρου Παράβαση ξεκινά από τα μέσα της δεκαετίας του ‘40 όταν οι φιλοπρόοδοι κάτοικοι του χωριού, και μέλη του τότε Μορφωτικού Συλλόγου, μέσα στις δύσκολες συνθήκες της τότε εποχής βρήκαν διέξοδο ψυχαγωγίας και επιμόρφωσης μέσα από το θέατρο. Τα τελευταία χρόνια η ομάδα έχει αναπτύξει μια πλούσια πολιτιστική δράση κι έχει καταφέρει με τις εκδηλώσεις της να βελτιώσει το πολιτιστικό επίπεδο της ακριτικής κοινότητας των Λυμπιών, καθώς και της υπαίθρου γενικότερα. Με αρκετές βραβεύσεις στον διαγωνισμό ερασιτεχνικού θεάτρου του ΘΟΚ, καθώς και διακρίσεις στο Πανελλήνιο Φεστιβάλ Θεάτρου στην Κόρινθο, η θεατρική ομάδα Παράβαση συντονίζει, παράλληλα με τις παραγωγές της επί σκηνής, και ομάδες θεατρικών εργαστηρίων για παιδιά.

Σε αυτό το εργαστήριο, οι συμμετέχοντες ενθαρρύνονται να φέρουν δικά τους σπασμένα ή φθαρμένα αντικείμενα/έπιπλα, τα οποία η Ilaria Bianchi θα βοηθήσει να φτιαχτούν. Θα υπάρχουν επίσης απομεινάρια από υλικά για την κατασκευή άλλων αντικειμένων, εργαλεία και μια νέα σχεδιαστική προσέγγιση για ανακάλυψη, ατελείωτη και δωρεάν για επαναχρησιμοποίηση.

Αυτό το εργαστήριο βασίζεται στην έννοια του «Adhocism»: μια επαναλαμβανόμενη μεθοδολογία δημιουργικότητας με σκοπό την ανάκτηση της αξίας των απορριμμάτων, εντοπίζοντας ευκαιρίες εκεί όπου οι άλλοι βλέπουν προβλήματα. Κατά τη διάρκεια αυτού του εργαστηρίου, θα ανακαλύψετε πώς ο εκδημοκρατισμός του σχεδιασμού μπορεί να βοηθήσει στην ανάκτηση βιώσιμων πρακτικών, ανοίγοντας διάλογο με την κοινότητα, την τοπική βιοτεχνία και τον χώρο.

Βιογραφικό

Η Ilaria Bianchi είναι μια διεπιστημονική σχεδιάστρια με έδρα το Μιλάνο. Σχεδιάζει και γράφει αφηγήσεις, αντικείμενα, πίνακες ζωγραφικής για γκαλερί, εταιρείες, ιδιώτες πελάτες και περιοδικά.

Ξεκίνησε τη δική της πρακτική το 2015, μετά το πτυχίο της στον Βιομηχανικό Σχεδιασμό στο Πολυτεχνείο του Τορίνο και με μεταπτυχιακό στην κεραμική, την επίπλωση και το κόσμημα στο Central Saint Martins στο Λονδίνο.

Τα έργα της εμφανίζονται σε γκαλερί, πολιτιστικά κέντρα και διεθνείς εκθέσεις όπως: Μουσείο Victoria & Albert, Triennale di Milano, Building Gallery, Dimore Gallery (Dimore Studio), Galleria Luisa delle Piane, Chamber NYC, MiArt, Stockholm Design Fair, London Design Fair, Salone del Mobile κ.ά.

Το 2020 η Elle Decor την ξεχώρισε ως νεαρή σχεδιάστρια της χρονιάς, ενώ το 2019 επιλέχθηκε από την AD Italia ως μια από τους «7 σχεδιαστές του μέλλοντος». Το 2018 η Elle Decor την όρισε ως η «Ανερχόμενη σχεδιάστρια της χρονιάς» και το έργο της «Duo Shelf» ήταν ένα από τα νικητήρια του WallPaper* 2018 Design Award. ilabianchi.com

Το «Slow Life Revolution» είναι ένα αρχειακό σύνολο χειρονομιών οι οποίες διερευνούν τις έννοιες του χρόνου μέσω της εργασίας και της καταπολέμησης του φετιχισμού της παραγωγικότητας. Μέσω αυτής της χειρονομίας/εργαστηρίου εξετάζουμε τους τρόπους με τους οποίους δημιουργούμε σε συνεργασία με τη γη, φτιάχνοντας φυσικά χρώματα και συζητώντας επί τούτου.

Βιογραφικό

Η Μαρία Ανδρέου είναι εικαστικός. Η πρακτική της είναι προσανατολισμένη στην έρευνα, ενώ ασχολείται με θέματα όπως οι διαδικασίες υποκειμενικοποίησης κι εργαλειοποίησης της γλώσσας σε γεωπολιτικές ατζέντες σε βάθος χρόνου έναντι του ανθρώπου, καθώς και στην αρχαία γραφή και τη γεωλογία υπό το πρίσμα του κινήματος των geopoetics. mariaandreou.com

Σε αυτό το εργαστήρι χορού, η Ζωή Παπαηρακλέους πρόκειται να συντονίσει ένα επιτόπιο χορευτικό έργο, το οποίο θα δημιουργηθεί και θα υλοποιηθεί στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ξαρκής, βασιζόμενο στην έννοια της κοινότητας. Κεντρική ιδέα του έργου αυτού είναι η ενασχόληση με την -κυριολεκτική και μεταφορική- έννοια της διάσχισης ενός χώρου, της διάβασης από ένα σημείο προς ένα άλλο, καθιστώντας ως σύμβολο την απόφαση να προχωράμε μπροστά και χρησιμοποιώντας τα σώματά μας ως το μέσο για τις μετατοπίσεις μας.

Βιογραφικό

Η Ζωή Παπαηρακλέους είναι χορεύτρια με ελληνοκυπριακή καταγωγή, η οποία γεννήθηκε και μεγάλωσε στη Βαλτιμόρη των ΗΠΑ. Απέκτησε πτυχίο Χορού και Κοινωνιολογίας από το Muhlenberg College της Πενσυλβάνια. Τα χορευτικά της έργα εμπνέονται από το κλασικό μπαλέτο, την ελληνική παραδοσιακή χορογραφία, καθώς και από μεταμοντέρνες μορφές χορού.
vimeo.com/user37863509
instagram.com/zoe_cleous/

Εργαστήριο δημιουργίας φυλαχτών με υλικά που συλλέχθηκαν από τους συμμετέχοντες από τη δασική περιοχή γύρω από το φράγμα των Λυμπιών. Στόχος του εργαστηρίου είναι η σύνδεση των συμμετεχόντων με τη φυσική περιοχή γύρω από τα Λύμπια.

Βιογραφικό

Η Λουίζα Βραδή είναι εικαστικός καλλιτέχνης με έδρα την Αθήνα, όπου και σπούδασε εικαστικά, νέα μέσα και εκπαίδευση στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών. Μέσα από τη δουλειά της εξερευνά την προσωπική και συλλογική μνήμη, την ανθρώπινη μετακίνηση, και τη σχέση με τη γη που κατοικούμε. Η πρακτική της εξελίσσεται γύρω από τη χρήση οπτικοακουστικών μέσων, καθώς και μέσων όπως η φωτογραφία, το βίντεο και η υφαντική τέχνη. Τα έργα της προκύπτουν συχνά μέσω της σύμπραξης με κοινότητες και δημιουργούς. www.louizavradi.com

Πρόκειται για ένα εργαστήρι παραστατικών τεχνών, ή ένα μικρό ταξίδι, όπως το αποκαλεί η συντονίστρια, το οποίο καλεί τους συμμετέχοντες να εξερευνήσουν τη σχέση τους με ό,τι τους περιβάλλει χρησιμοποιώντας μεθόδους από διαφορετικούς κλάδους της κινησιολογίας, διαδικασίες ευαισθητοποίησης και παιχνίδια που ενδυναμώνουν την αίσθηση της κοινότητας. Το εργαστήριο στοχεύει στη δημιουργία μιας εναλλακτικής αφήγησης για την Κύπρο, πιο εναρμονισμένη με τη φύση, καθώς και στη δημιουργία μιας κοινοτικής συνθήκης, της αίσθησης χωρικής συνείδησης και της δημιουργικής ροής. Αυτή η δραστηριότητα είναι προσβάσιμη από όλες τις ηλικίες άνω των 12 ετών που έχουν περιπετειώδες πνεύμα, γεμάτο περιέργεια και είναι κατάλληλη για άτομα που έχουν καλή γνώση της αγγλικής γλώσσας. Θα υπάρξει κάποια ήπια σωματική κίνηση και εξερεύνηση, οπότε τα άτομα που χρειάζονται βοηθήματα κινητικότητας (όπως αναπηρικά αμαξίδια, πατερίτσες κ.λπ.) θα πρέπει να επικοινωνήσουν εκ των προτέρων με τον συντονιστή.

Βιογραφικό

Η Hayal Gezer, μέσα από την ενασχόλησή της με διαφορετικά ερευνητικά πεδία, θίγει ζητήματα που ανάγονται στην εθνική ταυτότητα, την εδαφική επικράτεια, την ανιθαγένεια και την επικοινωνία. Στο έργο της επιδιώκει να επαναφέρει την έννοια της «οικειότητας», διερευνώντας τις σχέσεις μεταξύ εννοιών όπως ταυτότητας-εθνικότητας, ατομικότητας-φύλου, δημόσιου-ιδιωτικού, τελετουργιών και αίσθησης του ανήκειν. Το αντικείμενο του έργου της επεκτείνεται από την εικαστική εγκατάσταση σε μέσα που βασίζονται στη χρονικότητα, όπως το βίντεο και ο ήχος, στη φωτογραφία, το performing, ενώ παράλληλα συντονίζει εργαστήρια παραστατικών τεχνών. spirit-walk.wixsite.com/kaleidystopic

Η Αλεξάνδρα Πάμπουκα συντονίζει μονοήμερο εργαστήριο με τίτλο «Τι συνθέτει τον περίγυρό μου» για τη συλλογή ψηφιακού και απτού υλικού (εικόνες, ήχοι, αντικείμενα, φυτά, σκουπίδια) από το περιβάλλον του χωριού. Μέσω της δημιουργικής διαδικασίας -κολάζ/ασαμπλάζ (ψηφιακό ή απτό)-, γίνεται συνειδητή αναγνώριση των στοιχείων που συνθέτουν τον τόπο/περιβάλλον/χώρο. Ενεργοποιούνται ερωτήματα όπως: τι επιλέγω να απομονώνω από τον περίγυρό μου; πού εστιάζω και γιατί; θα ήθελα να αλλάξω κάτι; κ.ο.κ

Βιογραφικό

Η Αλεξάνδρα Πάμπουκα σπούδασε στο Τμήμα Εικαστικών και Εφαρμοσμένων Τεχνών της Σχολής Καλών Τεχνών Φλώρινας (2011-2016) και αποφοίτησε από το μεταπτυχιακό πρόγραμμα «Πολιτιστική Πολιτική και Ανάπτυξη» του Ανοικτού Πανεπιστημίου Κύπρου (2017-2019), όπου θέμα της πτυχιακής εργασίας της εργασίας ήταν «Η Καλαθοπλεκτική και Ψαθοπλεκτική ως Άυλα Στοιχεία Πολιτιστικής Κληρονομιάς. Όρια και Προοπτικές στην Κύπρο». Από το 2016 ασχολείται πρακτικά κι ερευνητικά με τον τομέα της καλαθοπλεκτικής και ψαθοπλεκτικής. Έχει παρακολουθήσει σχετικά εργαστήρια στην Αγγλία, την Κύπρο και την Πορτογαλία, καθώς επίσης εργάστηκε και ως εκπαιδεύτρια. Το 2020 ολοκλήρωσε τρίμηνη πρακτικη άσκηση μέσω του Erasmus+, στον οργανισμό Passao Ao Futuro, στη Λισαβόνα. Εκεί, ασχολήθηκε με τη διατήρηση και ανάπτυξη της παραδοσιακής πορτογαλικής χειροτεχνίας μέσω του αειφόρου σχεδιασμού (sustainable design). www.alexandrapambouka.com

Με την καθιέρωση της χρήσης χημικών βαφών, η φυσική βαφή ως τέχνη είχε σχεδόν εξαφανιστεί, μέχρι που η σημαντικότητά της αναθεωρήθηκε τα τελευταία χρόνια. Αλχημεία, τέχνη ή επιστήμη, όπως κι αν την αντιλαμβανόμαστε, η φυσική βαφή έχει τη δυνατότητα να μας συνδέει με το φυσικό μας περιβάλλον, με πρακτικές μεγάλης σημασίας κι ενδιαφέροντος. Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Ξαρκής η Μαρία Πιθαρά συντονίζει ένα εργαστήριο με σκοπό να συζητηθούν μερικές βασικές αρχές και να εξεταστούν τεχνικές για την επανάχρηση/αξιοποίηση ενός παλιού υφάσματος με τη χρήση φυσικής βαφής. Το εργαστήριο θα παρουσιάσει ένα θεωρητικό κι ένα πρακτικό πλαίσιο.

Βιογραφικό

Η Μαρία Πιθαρά είναι εικαστικός (MFA Virginia Commonwealth University). Ζει στις Τρεις Ελιές με την οικογένειά της. Εκεί καλλιεργεί αρωματικά φυτά και οργανώνει εργαστήρια κι εξορμήσεις για οικογένειες, με έμφαση στη σχέση της τέχνης με τη φύση. Το ενδιαφέρον της για το χρώμα, τα υφάσματα και τη σχέση μας με το περιβάλλον, την οδήγησαν στην έρευνα και την πρακτική της φυσικής βαφής.

Το Γεωπάρκο Τροόδους συνδυάζει τη συναρπαστική τοπική γεωλογία με το μοναδικό φυσικό περιβάλλον του Τροόδους, τη μακρόχρονη ιστορία των ανθρώπινων κοινωνιών καθώς και τα τυπικά ήθη, τα έθιμα και τις παραδόσεις του ντόπιου πληθυσμού. Μέσω των βιωματικών εργαστηρίων που θα πραγματοποιηθούν, οι συμμετέχοντες θα ταξιδέψουν στον γεωλογικό χρόνο «Περπατώντας στον Ανώτερο μανδύα της Γης» ανακαλύπτοντας τον φυσικό πλούτο που κρύβει το Γεωπάρκο Τροόδους. Στο πλαίσιο των βιωματικών εργαστηρίων θα προβληθεί ντοκιμαντέρ με θέμα τη γεωλογική εξέλιξη του Τροόδους, θα παρατηρήσουμε δείγματα απολιθωμάτων, θα παίξουμε με ερωτήσεις για τη χλωρίδα, την πανίδα, τη γεωλογία και την πολιτιστική κληρονομιά, ενώ θα πραγματοποιηθούν διάφορες συζητήσεις με θέμα τα φυσικά φαινόμενα, την οικολογία, την κλιματική αλλαγή κ.ά.

Στο εργαστήρι θα χρησιμοποιηθούν διάφορες ασκήσεις (Three Horizons, Future Wheel κ.ά.) ώστε οι συμμετέχοντες ενεργά να συνδιαμορφώσουν πιθανά μέλλοντα που θα ήθελαν να δουν για τα Λύμπια, την Κύπρο ή ακόμα και τον υπόλοιπο κόσμο. Η κύρια πτυχή του εργαστηρίου είναι η σύγκλιση περιβαλλοντικών/κοινωνικών/πολιτικών/πολιτιστικών ζητημάτων, καλλιεργώντας έτσι έναν συστηματικό και αναλυτικό τρόπο σκέψης. Βασικός άξονας της άσκησης είναι ο διάλογος, η εποικοδομητική διαφωνία, και φυσικά η φαντασία.

Βιογραφικό

Ο Χρήστος Βρεττός είναι φοιτητής επιπέδου Master’s στο Stockholm Resilience Center με τίτλο σπουδών «Social Ecological Resilience for Sustainable Development». Παράλληλα, δουλεύει ως σύμβουλος στην Electra Energy Cooperative, μία κοινωνική επιχείρηση ΚΟΙΝΣΕΠ που προωθεί την ενεργή συμμετοχή των πολιτών στην παραγωγή καθαρών μορφών ενέργειας. Είχε συμμετοχή σε διάφορα ερευνητικά προγράμματα ως βοηθός σε θέματα όπως την κλιματικά έξυπνη κτηνοτροφία και την Ευρωπαϊκή Πράσινη Συμφωνία. Συνεργάζεται με ομάδες της κοινωνίας των πολιτών, ενώ στον ελεύθερό του χρόνο ασχολείται και με τη δημοσιογραφία, έχοντας γράψει άρθρα σε διάφορες Ελληνικές εφημερίδες.

Η συμμετοχή σας στο εργαστήριο θα σας βοηθήσει να μάθετε τα πάντα για την ανακύκλωση, τη δημιουργική διαχείριση απορριμμάτων και τον τρόπο με τον οποίο μπορείτε να δημιουργήσετε μια εναλλακτική επαφή με τα ρούχα σας. Κατά τη διάρκεια του εργαστηρίου θα παρουσιαστεί το έργο της Studioaktarma, το οποίο βασίζεται στον σχεδιασμό μηδενικών απορριμμάτων.
Το εργαστήρι απευθύνεται σε άτομα άνω των 15 ετών. Παιδιά ηλικίας 10-14 ετών που συνοδεύονται είναι επίσης ευπρόσδεκτα για συμμετοχή.

Βιογραφικό

Ο Κυριάκος Πλάτος είναι εκπαιδευτής νεολαίας, με εμπειρία σε Erasmus+ projects και στον ΜΚΟ PlanBe, ο οποίος εστιάζει στα θέματα της υπεύθυνης κατανάλωσης, της δημιουργικής διαχείρισης των απορριμμάτων, της ανακύκλωσης και της αυτοέκφρασης μέσω της τέχνης. Όλες οι συνεδρίες και τα εργαστήρια που συντονίζει βασίζονται στις μεθόδους της άτυπης μάθησης, της βιωματικής μάθησης και της εκμάθησης. Είναι ιδιοκτήτης ενός μικρού στούντιο τέχνης και μέσω των εγκαταστάσεων και των προϊόντων/χειροτεχνιών του προωθεί την ιδέα του επανασχεδιασμού, της ανανέωσης, της επαναχρησιμοποίησης και της ανακύκλωσης. Αυτή τη στιγμή εργάζεται σε μια διεθνή εταιρεία μέσων μαζικής ενημέρωσης ως ειδικός/δημιουργός προπαραγωγής.